اللوحة: الفنان الألماني بول كلي
سعاد الراعي

القصيدة تتهادى بين ثنايا الخيال والرهافة، متجسدة في صورة لوحة تسكن الجدار، لكنها ليست جامدة، بل كيان نابض بالحياة يتوق إلى الانعتاق.
يرسم الشاعر مشهدًا شديد الحساسية، حيث الضوء يتسلل ببهائه، والنسيم يخفق بعشق:
“ونسيم شفه وجد الهبوب”
فيبعث الحياة والحيوية في اللوحة الساكنة، حتى تغدو الرقصة قدرًا حتميًا، لا مجرد رغبة عابرة للراقصة:
“نزلت خجلى من اللوحة جذلى”
يبرع النص في تصوير العلاقة بين الحركة والسكون، بين التجريد والتجسد، حتى يبدو النسيم عاشقًا لعوباً والراقصة معشوقة مولّهة وشغوفة تهفو إلى الالتحام به.
لحظة المسّ الأولى بينهما ليست مجرد تفاعل عابر، بل هي احتراق وجداني يهزّ الجمود والصمت، ويوقظ فتنة دفينة في أعماق راقصة اللوحة.
تنساب الكلمات كرقصة خجلى، تتدرج من التردد إلى الاندفاع، حيث يتجلى التحول الجمالي من السكون إلى الحركة، من الجمود إلى الحياة:
“هي قد مدت ذراعيها اليه
ـ أيدس الرقص ما بين يديّ وسيسأل؟
ابتهالًا: راقصيني”
ثم، في لحظة مهيبة، يتلاشى النسيم، تاركًا خلفه ضحكات الستائر ودهشتها:
“دهشة غصت من الضحك
أكاليل الستارة
حينما حركها الريح
وغادر”
وكأن الحكاية كلها كانت ومضة عابرة بين الحقيقة والخيال، بين الحضور والغياب.
هذه الخاتمة المدهشة تترك القارئ بين غموض ساحر ودهشة تتراقص في فضاء النص، حيث يبقى السؤال معلقًا: هل كانت الرقصة حلمًا أم انبثاقًا للحياة من سكون الفن؟
القصيدة تأخذنا الى حكاية ممتعة تستحق قراءتها بتمعن وباستمتاع.
لقد أحببت راقصتك أيها الحلفي